Ceramica Visceral

Visceral porque evoca sensaciones que escapan al filtro de la razón, y nace de lo más profundo y instintivo de mi ser, las vísceras. Es la expresión de mi “yo” más auténtico.

La elaboración de las piezas es casi el fruto de un impulso primário, y rara vez pasa por la mente.

Las texturas crudas dignifican la potencia y la belleza de la tierra. Y el “acabado” muchas veces viene a exponer la verdad y la no necesidad de “maquillaje”.

Es el fruto de mi respeto hacía los recursos y también la evidencia del paso del tiempo.

Ceramica visceral nasce en un momento de presencia y escucha interna. Es la respuesta al susurro del “barro” y a la necesidad genuína de una otra forma de comunicarme con el mundo; a través de mis manos.

Mis piezas están creadas exclusivamente una a una. Y el resultado son piezas autenticas y únicas.

A series of wall-mounted, organic ceramic tiles arranged in an irregular grid on a matte, off-white plaster wall. Each tile is uniquely shaped with undulating edges, subtle bulges, and depressions that evoke skin, bark, or eroded rock. Surfaces alternate between matte, chalky slip in muted earth tones and glossy, pooled glazes in deep oxblood, smoky blue, and moss green that seep into crevices. Late afternoon natural light enters from the right, raking across the installation and casting delicate, overlapping shadows that amplify the relief. Photographed straight-on with sharp focus throughout and a slightly wide frame, the composition feels like a quiet, sophisticated altar to geological and bodily memory, embodying the site’s themes of consciousness, presence, and raw materiality.

Yo

Soy Lilian.

Soy sensible a la naturaleza, al silencio, a la luz y la musica me toca profundamente. Me siento muy conectada al bosque, aunque haya nascido en una urbe gigante.

Mi formación es diversa y se manifiesta de diversas maneras en mis piezas.

De la Arquitectura heredé la mirada estructural y funcional, el sentido del equilibrio y la constatación del poder que tenemos de cambiar percepciones a través de nuestras creaciones.

De la Sostenibilidad reconocerás el respeto hacía el material y los resíduos, y la mirada atenta a la toxicidad de los elementos. Procuro dejar huellas gentiles ya que soy consciente de mi tamaño respeto a la grandeza del sistema en que vivo.

De la Gastronomía reconocerás la alegría y el gozo. Cuando creo algún objeto que de cierta manera será un utilitário, la intención es alimentar no solo el cuerpo, pero también el “alma”. Los olores me guían, estoy más sensible al tacto y a la forma. Frecuentemente, la pieza viene a homenagear el alimento que será servido en ella. La idea es que puedas sentir, a traves de la pieza todo el amor que existe dentro del concepto de la nutrición.

Y de la Maternidad he aprendido a respetar el tiempo. Mis piezas están hechas con calma y mucha presencia.

A series of wall-mounted, organic ceramic tiles arranged in an irregular grid on a matte, off-white plaster wall. Each tile is uniquely shaped with undulating edges, subtle bulges, and depressions that evoke skin, bark, or eroded rock. Surfaces alternate between matte, chalky slip in muted earth tones and glossy, pooled glazes in deep oxblood, smoky blue, and moss green that seep into crevices. Late afternoon natural light enters from the right, raking across the installation and casting delicate, overlapping shadows that amplify the relief. Photographed straight-on with sharp focus throughout and a slightly wide frame, the composition feels like a quiet, sophisticated altar to geological and bodily memory, embodying the site’s themes of consciousness, presence, and raw materiality.